Школьный этап всероссйской олимпиады по мировой художественной культуре

Ребята, напоминаю, что 13-15 ноября состоится школьный этап олимпиады по мировой художественной культуре - заходим на портал и решаем!!!
Удачи вам!!!

Подготовка к урокам!

Ребята, напоминаю, что 20 и 27 октября - защита проектов по теме "Русские художники 19" века

Выставка из собраний Государственного исторического музея (Москва)

Приглашаю всех посетить выставку
"КАЗАКИ в ПАРИЖЕ. К 200-ЛЕТИЮ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ 1812 ГОДА" из собрания Государственного Исторического музея (г। Москва)।
С 7 октября по 4 декабря
в Челябинском музее искусств работает выставка
Казаки в Париже,
посвящённая 200-летию Отечественной войны 1812 года
из фондов Государственного исторического музея (Москва)

Выставка представляет комплекс подлинных вещей, иллюстрирующих повседневную и походную жизнь казаков периода войны 1812 года и заграничных походов русской армии 1813-1814 годов: вооружение, бытовые предметы, памятные медали, предметы декоративно-прикладного искусства с изображением героев и военных событий.
Основные персоналии этих событий – Александр I, Наполеон I Бонапарт, легендарный «атаман-вихрь» М. И. Платов представлены в гравюрах и бюстах.
Подлинным украшением выставки являются акварели чешского художника Георга Опица, рассказывающие о пребывании казаков в Париже.
Экскурсия может быть адаптирована к любому возрасту.
В процессе экскурсии дети смогут подержать в руках эксклюзивное холодное оружие.

Адрес: пл. Революции, 1
Режим работы: с 11 до 19, выходной - понедельник
Время работы: до 4 декабря 2011
Справки по телефонам и запись на экскурсии: 266-38-17
Стоимость: 50 рублей, с экскурсией – 70 рублей.

Творческие проекты-презентации

Ребята, доброго времени суток!
К следующему уроку вам предстоит представить проект-презентацию о русском художнике। 19 века।
Осуществите выбор и готовьтесь:

№ п/п	Художник	ФИ учащегося
1.	П.К.Клодт
2.	О.А.Кипренский
3.	В.А.Тропинин
4.	А.Г.Венецианов
5.	К.П.Брюллов
6.	А.А.Иванов
7.	П.А.Федотов
8.	В.Г.Перов
9.	И.Н.Крамской
10.	К.Маковский
11.	Г.Мясоедов
12.	А.Саврасов
13.	Н.Ге
14.	И.Шишкин
15.	И.Репин
16.	Ф.Васильев
17.	К.А.Савицкий
18.	Н.А.Ярошенко
19.	В.В.Верещагин
20.	А.И.Куинджи
21.	И.Е.Репин
22.	В.И.Суриков
23.	В.М.Васнецов
24.	М.М.Антокольский

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО НАПИСАНИЮ ЭССЕ ПО МИРОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ.

Эссе - самый высокий уровень сложности заданий по мировой художественной культуре. Эссе трактуется как «разновидность очерка, в котором главную роль играет не воспроизведение факта, а изображение впечатлений, раздумий, ассоциаций». Сочинение в жанре эссе требует от автора не только умения продемонстрировать определенную «сумму знаний», но и сделать акцент на собственных чувствах, переживаниях, отношении к тому, о чем он пишет. Для эссе характерны ярко выраженная позиция автора, искренность, эмоциональность изложения. Жанр дает право на субъективное изложение заявленной проблемы и свободную композицию. Критерии оценивания эссе, которые одновременно являются его основными элементами.

1. Формулировка проблемы на теоретическом уровне.
2. Обоснование собственной точки зрения (позиции, отношения) к предложенному высказыванию.
3. Корректное использование искусствоведческих понятий в контексте ответа.
4. Использование в качестве примеров-аргументов конкретных шедевров искусства.
5. Выдержанность художественного стиля изложения.

Первый шаг – это выбор эссе. Как правило, в качестве «тем» эссе предлагаются высказывания известных музыкантов, скульпторов, художников, общественных деятелей. Например:
- В сущности, нет ни прекрасного стиля, ни прекрасной линии, ни прекрасного цвета, единственная красота – это правда, которая становится зримой. О. Роден
- Когда я пишу картины, я чувствую себя сумасшедшим. Единственное различие между мною и сумасшедшим в том, что я не сумасшедший. С. Дали
- Пока автор жив, мы оцениваем его способности по худшим книгам; и только когда он умер - по лучшим. С. Джонсон
Когда тема выбрана, главное – вчитаться, вдуматься в тему, чтобы сформулировать проблему на теоретическом уровне, определить границы (пространство) темы, пути ее раскрытия.
Структура эссе логически вытекает из требований к нему. Поскольку эссе – это краткая форма изложения собственных мыслей автора по той или иной проблеме, то сама мысль выражается учащимся в виде тезиса . Но мысль всегда должна быть подкреплена аргументами-доказательствами. В данном случае это примеры конкретных произведений мирового искусства, периодов творчества художников, скульпторов, музыкантов, архитекторов; особенностей соотношения видов, жанров искусства во времени; особенности и примеры государственной политики в области духовной культуры общества и т.п. Раскрытие сформулированной на теоретическом уровне проблемы эссе целесообразно проводить через 2-3 тезиса, которые должны быть смысловыми отрезками, частями выделенной проблемы. Так же, целесообразно каждый тезис подкреплять 2-3 аргументами.
Таким образом, графически структуру эссе по мировой художественной культуре можно представить следующим образом:
Графическая схема эссе
Представленная структура эссе имеет «кольцевую композицию», так как вступление (авторское высказывание) и вывод (обращение к высказыванию автора, либо другому, но аналогичному) фокусируют внимание на проблематике темы, только во вступлении проблему ставят, а в выводе обращаются к собственной точке зрения, через призму высказывания.
Последним критерием и элементом эссе по мировой художественной культуре является выдержанность стиля изложения материала. Следует помнить, что эссе присущи эмоциональность и художественное изложение. Экспрессивность стиля – весьма неплохое качество письменной речи, выражающая индивидуальность автора.

Архитектура 19 века

Ребята, традиционно вашему вниманию предлагается презентация учебного материала темы:


ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ:
Видеоряд архитектурных сооружений России и Челябинска
- Ампира
- Эклектики
- Псевдорусского стиля
- Рационального направления

На следующем уроке ПРОВЕРОЧНАЯ РАБОТА!!!
СДАЕМ ВСЕ ДОЛГИ!!!!

Подготовка к проверочной работе!

Ребята, будьте внимательны! На следующем уроке будет большая проверочная работа!

Элементы проверочной работы:
1) понятия - определения.
2) видеоряд произведений: соотнести произведение с автором, названием, стилевым направлением.
3)истоки, идеи, особенности, характерные черты: реализм, импрессионизм, постимпрессионизм

Школьный тур Всероссийской олимпиады школьников

Ребята, доброго времени суток!

Олимпиада по мировой художественной культуре пройдет в интернет-формате с 13.11. по 15.11.2011 г.
Работаем с материалами прошлого года, готовимся к олимпиаде:
муниципальный этап

Постимпрессионизм

Ребята, доброго времени суток!

К следующему уроку повторяем темы: "Реалистическое искусство 19 века", "Импрессионизм", "Постимпрессионизм" - готовимся к проверочной работе!!!

Не забываем сдавать долги, 27 сентября ДОЛГИ ПРИНИМАТЬ НЕ БУДУ!

Постимпрессионизм.

ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ:
1)Данилова Г.И. Мировая художественная культура. 11 класс. – М.: Дрофа, 2008. Глава 17 (стр. 183-202)
2)Конспект. Видеоряд произведений.
3)Особенности художественной манеры импрессионистов, постимпрессионистов, неоимпрессионистов.
4)Понятия: импрессионизм, постимпрессионизм, неоимпрессионизм, пуантилизм, пленэр.

Опять долги!!!

Ребята! Вы опять делаете ДОЛГИ!!!
Где интерпретация О.Домье "СОВРЕМЕННЫЙ ГАЛИЛЕЙ" ???

Импрессионизм

ИМПРЕССИОНИЗМ (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) — направление в искусстве, зародившееся во Франции, во второй половине XIX века. Обычно под термином «импрессионизм» подразумевается направление в живописи, хотя его идеи нашли своё воплощение и в других видах искусства, например, в музыке. Импрессионизм — двойная революция в живописи: в видении мира и в живописной технике. В живописи импрессионизма — мир движущийся, эфемерный, ускользающий, поэтому акцент — на это уходящее мгновение, на настоящее. Импрессионизм предпочитает свет, прикосновение, цветную вибрацию.

Презентационные материалы урока:
1)Импрессионизм.



Домашнее задание: 1) подготовка к проверочной работе, понятия: импрессионизм, пленэр, теория разложения цветов.
2) Анализ импрессионистического произведения, можно художников России: К.А.Коровина, В.А.Серова, И.А.Грабаря (одно на выбор)
3) Конспект. Видеоряд произведений.
4)Особенности художественной манеры импрессионистов.

Реалитическое искусство.

Ф.Милле "Собирательницы колосьев"

РЕАЛИЗМ (от фр. realisme, от лат. realis — вещественный) — в искусстве в широком смысле правдивое, объективное, всестороннее отражение действительности специфическими средствами, присущими видам художественного творчества.

В искусствознании существуют различные взгляды на определение понятия «реализм». В более общем плане реализм рассматривается как тенденция развития художественной культуры человечества, продолжающая лучшие традиции мирового искусства, которое рассматривается как способ духовно-практического познания действительности. Мерой реалистичности произведения в этой связи считается мера проникновения в жизнь, отражения ее важных сторон в художественной форме.

В ходе развития искусства реализм приобретает конкретно-исторические формы и творческие методы — просветительский, критический, социалистический реализм.

В более узком значении реализм рассматривается как художественный стиль, можно считать что он возникает в эпоху Просвещения (XVIII в.). Наиболее полное раскрытие черт реализма усматривается в критическом реализме XIX в. и в последующем социалистическом реализме XX в.

Ребята, обратите внимание на презентационные материалы к уроку: Реалитическое искусство

Домашнее задание:
1) Конспект, таблица в тетради
2) Видеоряд произведений.
3) Понятия: реализм, критический реализм, социальный реализм, натурализм, импрессионизм, бидермайер, пленэр, барбизонская школа.
Будьте готовы к проверочной работе!!!

В ПОМОЩЬ ДЛЯ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ:

Классицизм (фр. classicisme, от лат. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII—XIX вв. В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с таковыми же идеями в философии Декарта. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания.

Ампир (от фр. empire — «империя») — стиль позднего (высокого) классицизма в архитектуре и прикладном искусстве. Возник во Франции в период правления императора Наполеона I; развивался в течение трёх первых десятилетий XIX века; сменился эклектическими течениями.

Сентиментализм (фр. sentimentalisme, от англ. sentimental, фр. sentiment – чувство) — умонастроение в западноевропейской и русской культуре и соответствующее литературное направление. Произведения, написанные в этом жанре, основаны на чувствах читателя. В Европе существовал с 20-х по 80-е годы XVIII века, в России — с конца XVIII до начала XIX века.

Романтизм (фр. romantisme) — явление европейской культуры в XVIII—XIX веках, представляющее собой реакцию на Просвещение и стимулированный им научно-технический прогресс; идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века — первой половины XIX века. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природой. Распространилось на различные сферы деятельности человека. В XVIII веке романтическим называли всё странное, фантастическое, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного классицизму и Просвещению.


Реализм (лат. realis — «существенный», «действительный», от res — «вещь») — стиль и метод в искусстве и литературе, а также философская доктрина, согласно которой предметы видимого мира существуют независимо от человеческого восприятия и познания. Реализм — эстетическая позиция, согласно которой задача искусства состоит в как можно более точной и объективной фиксации действительности.

Критический реализм — художественный метод и литературное направление, сложившееся в XIX веке. Главная его особенность — изображение человеческого характера в органической связи с социальными обстоятельствами, наряду с глубоким социальным анализом внутреннего мира человека.

Натурализм (от лат. nаturа — «природа») — поздний этап развития французской реалистической живописи, пришедшийся на 1870-е годы. Натуралистами называли бывших художников-академистов, которые стремились как можно более точно, фотографично запечатлеть современную действительность, в частности, повседневную жизнь крестьянства и рабочего класса.

Бидермейер (Бидермайер; нем. Biedermeier) — художественный стиль, направление в немецком и австрийском искусстве, (архитектуре и дизайне), распространённый в 1815—1848 годах. Стиль получил свое название по псевдониму «Готлиб Бидермейер», который взял себе немецкий поэт Людвиг Эйхродт, и под которым печатал в журналах эпиграммы. Слово Bieder переводится как «простодушный, обывательский». В целом псевдоним означает «простодушный господин Майер». Бидермейер является ответвлением романтизма, пришедшего на смену ампиру, поэтому его иногда называют «смесь ампира с романтизмом». В бидермейере отразились представления «бюргерской» среды, формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. Для бидермейера характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей.

Социалистический реализм, соцреализм — основной художественный метод, использовавшийся в искусстве Советского Союза начиная с 1930-х годов, разрешенный, либо рекомендованный, либо навязываемый (в разные периоды развития страны) государственной цензурой, поэтому и тесно связанный с идеологией и пропагандой. Он был официально одобрен с 1932 года партийными органами в литературе и искусстве.


Импрессионизм (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети XIX — начала XX веков, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Обычно под термином «импрессионизм» подразумевается направление в живописи, хотя его идеи также нашли своё воплощение в литературе и музыке.